132 DVD-A / Pictures & Reflections

3 Bewertungen für 132 DVD-A / Pictures & Reflections

1. Jean-Marc’s Multi-Channel Recordings Reviews – 1. Januar 2009

   Ein Geständnis: Das Klavier ist nicht mein Lieblingsinstrument. Dieser „König der Instrumente“ hat mir immer ein Gefühl von Kälte, von etwas Unpersönlichem vermittelt. Das Fehlen eines echten Legatos und die Tatsache, dass die Klangfarbe nicht direkt vom Musiker erzeugt wird, verhindern, dass ich mich vollständig mit der Musik verbinde. Ich muss mir hier selbst widersprechen, denn ich schätze das Cembalo mehr – obwohl dieses Instrument noch stärker eingeschränkt ist, da die Anschlagstärke des Spielers den Klang nicht direkt beeinflusst.
   Aus audiophiler Sicht höre ich oft: „Das Klavier ist das schwierigste Instrument, das auf einer Audioanlage wiederzugeben ist.“ Ich verstehe, dass die Kraft des Instruments und der initiale Einschwingvorgang beim Anschlag einer Note eine Herausforderung darstellen. Doch persönlich finde ich, dass die Komplexität des Klangs einer Geige, die Wärme einer menschlichen Stimme oder das samtige Spiel meines Lieblingsklarinettisten Karl Leister (natürlich war das mein Instrument) bessere Klangtests sind. Ich denke, für viele ist das Klavier ihr Lieblingsinstrument, und sie besitzen zahlreiche Klavieraufnahmen – und was man am besten kennt, eignet sich auch am besten, um die Qualität einer Audiokomponente zu bewerten.
   Die Ankunft eines Klavierrezitals auf einer TACET-DVD-Audio war für mich also weniger ein Test für meine Anlage als vielmehr ein persönlicher Test, ob mir eine TACET-Aufnahme helfen könnte, mich stärker mit der Welt des Klaviers zu verbinden.
   Und tatsächlich hatte ich keine Probleme, diese Aufnahme zu schätzen. Die Klarheit und Dynamik dieser DVD-Audio machen es leicht, die ganze Arbeit des Pianisten Markus Schirmer zu hören, zu spüren und zu würdigen. Zwei Dinge stechen besonders hervor: Zum einen das Gefühl der Resonanz des gesamten Klaviers, besonders am Ende eines musikalischen Satzes. Zum anderen die hohen Töne – es gibt keine Härte, und jeder Ton klingt wie eine Perle. Ich mag es, diese Aufnahme mit relativ hoher Lautstärke zu spielen, um die Schärfe des Anschlags und die Kraft der tiefen Töne zu hören.
   Wie bei jeder TACET-Mehrkanalaufnahme bekommt der Hörer ein sehr gutes Gefühl für die Akustik des Aufnahmeorts – und in diesem Fall ist es wahrscheinlich ein idealer Ort für ein Soloklavierrezital. Ein gutes Beispiel ist der Beginn von „Les oiseaux tristes“, der mit zwei langen, hohen Tönen beginnt, die langsam verklingen. Man hört sehr deutlich eine Reihe von Nachhallen, die verschwinden, ohne dass die Klarheit des ursprünglichen Klangs verloren geht.
   Meine Zweifel an der Klangqualität beziehen sich nicht auf den Frequenzumfang oder die Dynamik, sondern auf den Mangel an Realismus in der akustischen Präsenz des Klaviers selbst. Statt einer Standard-Präsentation, bei der das Klavier klar vorne (vielleicht etwas nach vorne versetzt im Vergleich zu den Frontlautsprechern) platziert wäre, kommt der Klang aus allen Richtungen. Zum Beispiel in „Les oiseaux tristes“ – nach dem Beginn, bei dem die hohen Töne von vorne kommen, erscheinen einige tiefere Töne plötzlich direkt von hinten. Das ist zwar sehr interessant, und ich kann die Klanglandschaft schätzen, aber ich hätte eine standardmäßigere Präsentation des Klaviers vorgezogen.
   Mit anderen Worten: Ich hätte mir eine fokussiertere physische Präsenz des Klaviers an einem klaren Ort in meinem Raum gewünscht. Ich mag TACETs aggressive Nutzung der Surround-Lautsprecher sehr, aber normalerweise ist die Darstellung jedes Instruments sehr lebensecht – es ist die räumliche Verteilung des gesamten Ensembles, die den Surround-Effekt ausmacht. Hier ist es jedoch der Klang des einzigen Klaviers, der selbst um den Hörer herum verteilt wird.
   Trotz meiner Vorbehalte hat diese Entscheidung auch offensichtliche Vorteile. In Passagen, in denen die Musik schneller ist und ein Gefühl von Bewegung vermitteln soll – wie bei den langen Arpeggien von „Une barque sur l’océan“ – ist der Effekt atemberaubend. Der Klang bewegt sich von hoch zu tief, von vorne nach hinten, von links nach rechts und erzeugt ein starkes Gefühl von Auf und Ab auf dem Wasser. Das ist eine gelungene Verbindung zwischen dem musikalischen Material und der ungewöhnlichen Klangpräsentation.
   Mussorgskys berühmte „Bilder einer Ausstellung“ liegen in zwei Versionen vor, die TACET-typisch als „Real Surround“ und „Moving Surround“ bezeichnet werden. Doch in diesem Fall empfinde ich beide Versionen als „Moving Surround“, da sich der Klang des Klaviers in beiden Fällen um den Hörer herum bewegt. Die zweite Version beginnt ähnlich wie die erste und zeigt eine nahere Perspektive des Klaviers. Doch in den späteren Stücken wird die Präsentation komplett verrückt. Ich bin sicher, dass viele Hörer die zweite Version hassen werden. Ich finde sie sehr anregend – besonders, wenn man sie mit einer Prise Humor nimmt. Doch die klassische Audiowelt wird so konservativ, dass alles, was von der starren Norm abweicht, nicht toleriert wird. (…)
   Also mag ich die „normale“ Klavierversion genauso sehr wie die „verrückte, bewegte Real-Surround-Version“ – und die Klavierfassung schlägt die Orchesterfassung mit 12:3 (zu meiner eigenen Überraschung!). Natürlich war das nur ein Spiel, aber es hat mir erlaubt, diese Musik neu zu entdecken – und dafür bin ich einmal mehr dankbar für eine großartige TACET-DVD-Audio.
   Jean-Marc Serre

2. Klassik heute – 9. Februar 2006

   Die aufgrund ihrer pianistischen und musikbildnerischen Qualität bereits gelobte CD-Einspielung wird von der Firma Tacet nun auf Audio-DVD angeboten. In zwei Varianten kann der Hörer Schirmers prägnante, einprägsame Interpretationen des russischen Bilder- und Reflektionszyklus′ auf einem bemerkenswert klingenden Fazioli-Instrument verfolgen. Ravels Miroirs werden per „Tacet Real Surround Sound“ präsentiert, die Bilder zusätzlich auch im „Tacet Moving Real Sourround Sound“. Im Vergleich zur „normalen“ Stereo-Version (Tacet 132) wird der Hörer in eine Lausch- und akustische Witterungsposition versetzt, als sei er vom Klavier gleichsam umstellt – eine nicht unbedingt natürliche Position, denn wie wir alle wissen befindet sich die Klangquelle nicht auf einer Art Umlaufbahn im Wohnzimmer.
   Aber das Resultat ist nicht von schlechten Tonmeistereltern, es stiftet ein ganz besonderes Erleben von Musiken, die ja in ihren Intentionen und klanglich-suggestiven Resultaten auch nicht den bürgerlichen Normen des eingeschränkten Musikvergnügens entsprechen. Wer also über die erforderliche Lautsprecheranzahl und über deren raffiniert geordnete und verkuppelte Heiminstallation verfügt, der wird es nicht bereuen, sich auf Schirmers franko- und russophile Taten sozusagen klangumwunden eingelassen zu haben.
   Peter Cossé

3. Audiophile Audition – 1. Januar 2006

   Tacet ist bekannt für seinen höchst individuellen Ansatz bei klassischen Aufnahmen, doch diese hier setzt die Messlatte noch einmal höher. Zunächst einmal ist die Kombination der Original-Klavierfassung von Mussorgskys 11 Bildern mit Ravels fünf Bildern auf einer Scheibe meines Wissens ein Novum – und eine sehr kreative Programmgestaltung. Zweitens handelt es sich um eine DVD-Audio, ein Format, das man heutzutage seltener sieht. Drittens ist Pianist Markus Schirmer ein aufregender Künstler, der weltweit aufgetreten ist und zahlreiche Aufnahmen eingespielt hat. Er spielt auf einem der Konzertflügel, die in letzter Zeit als Alternative zum bisherigen Standard Steinway immer häufiger auf Aufnahmen zu hören sind: einem klangvollen Fazioli. Aufgenommen wurde das Ganze in der Listhalle in Graz, Österreich – einem Saal mit fabulöser Akustik für diesen Zweck. Schirmer wird von Kritikern für seinen humorvollen und erfinderischen Charakter gelobt. Vielleicht ist das der Grund, warum er sich auf Tacets sehr ungewöhnlichen Aufnahmeansatz bei ihren Mehrkanal-Produktionen eingelassen hat – bei dem die verschiedenen Instrumente (oder in diesem Fall Klangbereiche) um den Hörer herum verteilt werden, oft ein Instrument pro Kanal.
   Doch Sie werden sagen: Hier geht es doch nur um einen einzigen Konzertflügel, oder? Genau da liegt der Haken: Toningenieur Andreas Spreer hat den Hörer INNEN im Klavier platziert, indem er die tiefsten Töne zum linken hinteren Surround-Lautsprecher, die höchsten zum rechten hinteren Surround und die Mittelfrequenzen über die drei Frontlautsprecher verteilt. Ein solcher Vorschlag würde die meisten Konzertpianisten in die Flucht schlagen, doch Schirmer hat bereits eine CD mit frühen Beethoven-Klaviersonaten auf diese Weise für Tacet eingespielt – also lässt er sich davon nicht beirren (auch wenn er diesmal auf einem Fazioli spielt). Ich gehöre zu den wenigen Rezensenten, die dieses klangliche Experimentieren erfrischend und genussvoll finden. In diesem Fall kann man sich wirklich in Mussorgskys farbenfrohe Sammlung von Klanggemälden vertiefen. Die letzten beiden Abschnitte – Baba Yaga und Das große Tor von Kiew – sind in dieser Real-Surround-Sound-Aufnahme absolut mitreißend; ganz egal, dass das eigentlich eher unreal ist. Schirmers sorgfältig gestaltete Interpretation sowie der ungewöhnliche Surround-Sound bringen Details des Stücks zum Vorschein, die mir zuvor nie bewusst waren. Und ich glaube tatsächlich, dass ich bei einer Aufnahme auf einem Steinway statt auf dem Fazioli ein Handtuch über meinen rechten hinteren Surround-Lautsprecher hätte legen müssen, um die füllungslockernden, spröden Höhen abzudämpfen.
   Ebenso genoss ich die impressionistische Ravel-Suite, die sich ebenfalls ideal für diesen ausgebreiteten Klangansatz des Klaviers eignete. Ich konnte mir vorstellen, auf einem Hügel über dem Tal der Glocken zu stehen und ihr trauriges Läuten in der Ferne zu hören.
   Doch nun kommen wir zum letzten und umstrittensten Punkt, der diese Aufnahme einzigartig macht: Tacets sogenannte Moving Real Surround Sound-Technik. Toningenieur Spreer hat dies bereits in früheren Veröffentlichungen angewandt – immer als optionalen Zusatz, sodass man es überspringen kann, wenn es einem nicht gefällt. Beispielsweise befinden sich die kompletten Stereo- und nicht-bewegten 5.1-Mixes von Mussorgsky auf den Spuren 6 bis 21; die Spuren 22 bis 37 enthalten dann eine Wiederholung des gesamten Werks in Moving Real Surround Sound. Aufgrund der längeren Spieldauer, die für die Wiederholung einiger Musikabschnitte in der anderen Abmischung erforderlich ist, sind all diese Aufnahmen als DVD-Audios und nicht als SACDs erschienen. (Tacet bietet beide Formate an.)
   Frühere Moving Real Surround-Versuche setzten den Effekt oft eher sparsam ein: etwa, wenn die Klarinette in Peter und der Wolf um den Hörer herumfliegt, weil das Instrument die Ente darstellt, usw. Diesmal wird es jedoch etwas verrückter: Nicht nur, dass die Klaviertöne durch den Raum wirbeln – manchmal sogar von Note zu Note –, sondern es kommen auch andere Manipulationen wie Hall, Phasing und sogar absichtliches Hinzufügen von Wow- und Flutter-Effekten zum Einsatz. Entschuldigung, aber ich empfand das als zu viel des Guten – doch manche mögen es genau so.“
   John Sunier